这是一部小成本的文艺电影，讲述了一个青年为了自己所犯过的错，通过身体与精神自虐以获得救赎的故事。故事简单纯粹，主演是普通牧民，但是表演却感人至深，在近期的香港电影节的数码作品大赛中，该片获得了“特别表扬奖”。

　　看点1：摄影师变身导演的处女作

　　《太阳总在左边》的导演松太加是近年来备受关注的藏族导演万玛才旦的朋友和合作伙伴。此前在万玛才旦导演的几部电影中，他一直担任摄影。这次松太加抓住机会，以70万元的低成本首次独立执导了一部制作精良的文艺电影，给喜爱藏语电影的观众带来了新作。

　　此前，万玛才旦几乎垄断了观众对藏语电影的关注。现在，观众终于可以欣赏到另一位藏族导演的电影了。藏语电影“花开两朵”，对藏语电影的发展可以说是一件幸事。

　　看点2：荣获香港“特别表扬奖”

　　《太阳总在左边》讲述了主人公尼玛在接母亲回家的路上，发生意外事故，母亲被自己开的车碾压致死。从此，尼玛深陷悲痛和自责，孤身出走，磕长头赴拉萨。他一路像苦行僧一样，弃绝与亲人联系，矢志赎罪。长时间的孤独苦旅，导致尼玛心如枯木。返家途中，尼玛偶遇一位老人。在老人的引导和坚持下，尼玛开始一点点重新感受生活的意义，最终他获得面对亲人的勇气，漫长的救赎之旅才迎来了真正的回报。

　　电影在类型上借用“公路片”的结构，表现青年人在漫长的精神苦旅中的挣扎与苏醒。影片结尾有一种淡淡的暖意，让人体会到“家园”对困苦人生的终极救赎。影片对处于困境中的主人公饱含同情，情感的表达丝丝入扣。这部有诚意的文艺电影，在近期的香港电影节的数码作品大赛中，获得“特别表扬奖”。

　　看点3：执着于人物情感本身

　　作为一部藏语电影，《太阳总在左边》和以往的藏语电影相比，呈现出可喜的特质。《太阳总在左边》没有把“藏文化”作为一个标签加以突出和强调，没有让人物自然携带的文化符号干扰人物与观众的交流，而是执着于表现人物情感经历本身。而观众在这种有诚意的沟通意愿中，能更深刻地体会到对人物的理解和同情。